一邊展廳淡雅藍色牆面，是山水長卷的素淨畫紙，木色長椅靜候觀者與水墨對話；另一邊綠牆鋪陳的展廊，一步一景浸潤藝術細流。採訪當天，館內正展出本地畫家梁錫源“歲月斑斕”的水墨，黃山雲嵐與香港山野，在此遙相對望。

這座由孫少文基金會於2015年播下種子的藝術天地，已在香港藝壇深耕十載，是本地第二間獲中國博物館協會認可的非公營博物館。一新美術館創辦人孫燕華期望，從觀塘海濱工廈的舊址，到西營盤這方新隅，它可以是弘揚中華藝術的一個津渡。

融中西巧思  建跨界緣份

談及美術館命名，孫燕華憶起創館總監楊春棠的巧思：“‘一新’取自‘煥然一新’，寄望以新面貌推廣中國傳統文化藝術；又蘊《易經》哲思，‘一’是最大亦最小數字，代表理想與謙遜。英文‘Sun’則因孫姓諧音，中西合璧。”至於館徽，同為出自楊春棠手筆。形似八卦又藏S形，暗合文化交融，見證創館時孫氏家族對藝術傳播的赤誠。

孫燕華大學時修讀工商管理，卻走上中華文化運營之路。她笑言：“像許多企業家二代，起初以為會參與家族生意，然商科與哲學雙修的經歷，讓我更願以文化回饋社會。父親孫少文收藏中國書畫30餘年，耳濡目染間，大學畢業後在紐約工作時，父親贈送的水墨畫，讓我漸漸與藝術結緣。”雖非藝術史科班出身，她憑熱愛與團隊並肩，邊學邊做，將美術館經營成香港藝壇獨特存在。

藝術航跡  十載回顧

十年61場展覽，孫燕華對兩場印象至深。其一聚焦香港前輩油畫家，平均年近八旬的藝術家們。前輩一生耕耘的作品，讓她領悟美術館為資深藝術家與藏家提供展示場所的意義。“展覽後有些畫家離世，更使我明白記錄、傳承藝術生命的意義。”其二是遷新址後的“西源里選畫”，以公開招募形式，匯聚專業與非專業藝術家，她回憶說：“展覽集合了香港不同職業、背景的創作者參與，展現包容多元，呼應我們弘揚文化的初心。”

運營文化事業，既耗錢又小眾，孫燕華坦言曾因館址搬遷而心生疲憊：“那時曾擔心觀眾流失，難免猶豫。但團隊與基金會的支持，讓我認定這是回饋社會的慈善事業。既然如此，那就但行好事，莫問前程。”談及規劃，孫燕華寄望重拾更多合作的可能。疫情前，館方曾與中央美院合作展覽的經歷，讓她期待未來可以再次與香港以外的藝術家交流，將更多藝術帶來香港，也送本地創作者出去，讓中國文化藝術借美術館這艘船，駛向更廣闊的交流海洋。

從觀塘到西營盤，一新美術館十年深耕，是孫燕華與團隊以藝術為舟，載着文化傳承與交流的理想，在香港藝壇航行的見證。未來，這份對藝術的執着，仍將驅動美術館繼續探索，讓更多人聽見中華文化的藝術聲音。

畫裏山河  杯裏日常

一新美術館的西營盤新址，增設了禮品店與咖啡室，別具風情。禮品店陳列藝術書籍與文創禮品。落地玻璃銜接街景，靜謐中蘊藏城市煙火氣息。到咖啡室點一杯手沖咖啡，坐進軟墊沙發，藝術韻味與咖啡香氣交融，愜意滿溢。來客從眼底到舌尖，均可品味藝術日常。

咖啡室柔和燈光籠罩，映照牆上本地水墨畫大師呂壽琨的《雨後維港》。孫燕華對這畫情有獨鍾，她笑言：“這畫對我有特別意義。”她覺得此畫恰似自己在香港主持一新美術館的十年藝術心路縮影 — 畫中維港雨後，山巒層疊，城市與自然交融的朦朧，如同她在藝術館耕耘時從摸索到篤定。回首來時每一步，她都在畫裡尋得共鳴。